?Frau ohne Vergangenheit“: Plötzlich spürt sie wieder diese Angst

Was geschehen ist – die Kernmeldung

Der Streamingdienst Netflix hat mit „Die Frau ohne Vergangenheit“ einen neuen Skandinavien-Thriller veröffentlicht, der auf dem gleichnamigen Roman des Autorenduos Anders Rønnow Klarlund und Jacob Weinreich basiert, die unter dem Pseudonym Anna Ekberg schreiben. Die Geschichte folgt einer Frau namens Louise, die ein scheinbar idyllisches Leben an einem norwegischen Fjord führt und dort ein Café betreibt. Ihr Leben gerät jedoch aus den Fugen, als ein Gast sie mit dem Namen Helene anspricht. Dies löst eine Kette von Ereignissen aus, die Louise dazu zwingt, sich ihrer verdrängten Vergangenheit zu stellen. Es stellt sich heraus, dass sie vor drei Jahren schwer verletzt auf einem Frachter gefunden wurde und seitdem unter Gedächtnisverlust leidet. Der Film zeichnet den Weg der Protagonistin nach, die von Norwegen nach Kopenhagen reist, um ihre wahre Identität zu ergründen. Dabei sieht sie sich mit einer wohlhabenden Unternehmerfamilie und einem Ehemann konfrontiert, der sie bereits für tot hielt. Die Produktion wird von Kritikern als inhaltlich flach und klischeebehaftet eingestuft, wobei insbesondere die Inszenierung und die Vorhersehbarkeit der Handlung bemängelt werden.

Die Einzelheiten der Handlung und Produktion

Die Hauptrolle der Louise, die eigentlich Helene heißt, wird von Natalie Madueño verkörpert, die dem Publikum bereits durch Produktionen wie „The Rain“ und „Darkness“ bekannt ist. Ihr Verlobter in der norwegischen Idylle, der Schriftsteller Joachim, wird von Pål Sverre Hagen gespielt, bekannt aus „Exit“. Die literarische Vorlage stammt aus dem Jahr 2016 und wurde von den Autoren, die auch unter dem Namen A. J. Kazinski bekannt sind, verfasst. Die Verfilmung entstand unter der Regie von Barbara Topsøe-Rothenborg, die bereits 2022 für Netflix den Film „Liebe für Erwachsene“ inszenierte. In der Geschichte spielt Claes Bang den Ehemann Edmund, der mit seiner dominanten Mutter Caroline, gespielt von Stina Ekblad, in einer Villa lebt. Weitere Akteure sind die Firmensekretärin Ingrid, dargestellt von Ina-Miriam Rosenbaum. Die Handlung führt von der malerischen Kulisse des Fjords in die kühle, architektonisch sterile Welt einer großen Reederei in Kopenhagen. Der Film nutzt dabei typische Thriller-Elemente wie DNA-Tests und Rückblenden, die jedoch laut Kritikern den Spannungsaufbau eher behindern als fördern.

Hintergrund zur Entstehung und Rezeption

Die Entscheidung von Netflix, diesen Stoff zu verfilmen, beruht maßgeblich auf dem Bestsellerstatus der literarischen Vorlage. Bereits bei der Veröffentlichung des Buches im Jahr 2016 fielen die Reaktionen in Dänemark gespalten aus. Während die Zeitung „Weekendavisen“ das Werk als „sauerstoffarm“ und unglaubwürdig kritisierte, sprachen andere Medien wie „Ekstra Bladet“ eine Empfehlung für den „romantischen Krimi“ aus. Netflix scheint auf diesen Erfolg vertraut zu haben, um das Portfolio an skandinavischen Inhalten zu erweitern. Die Produktion reiht sich in eine Strategie ein, bei der auf etablierte Buchmarken gesetzt wird, um ein breites Publikum anzusprechen. Die Umsetzung durch Topsøe-Rothenborg folgt dabei einer Ästhetik, die zwar visuell ansprechend wirkt, aber inhaltlich hinter den Erwartungen zurückbleibt. Die Kritik weist darauf hin, dass die hastige Produktion des Films zu einer Erzählweise führt, die den Zuschauer nicht ausreichend fordert, da wichtige Wendungen bereits durch ein verräterisches Intro vorweggenommen werden.

Die Beteiligten und ihre Rollen

Im Zentrum steht Natalie Madueño als Louise/Helene, deren Suche nach Identität den narrativen Kern bildet. Ihr gegenüber steht Pål Sverre Hagen als Joachim, der in Norwegen ein ruhiges Leben führt, ohne von der komplexen Vergangenheit seiner Partnerin zu wissen. In Kopenhagen trifft die Protagonistin auf Claes Bang in der Rolle des Edmund, eines Unternehmers, der eine kontrollierte und manipulative Persönlichkeit verkörpert. Unterstützt wird er durch Stina Ekblad als Caroline, die als dominante Matriarchin der Familie agiert und das familiäre Umfeld maßgeblich prägt. Ina-Miriam Rosenbaum ergänzt das Ensemble als Firmensekretärin Ingrid, die Einblicke in die geschäftlichen Verflechtungen der Reederei gibt. Hinter der Kamera zeichnet Regisseurin Barbara Topsøe-Rothenborg verantwortlich, die die Vision der Autoren Anna Ekberg in ein filmisches Format übersetzt hat. Die Interaktionen zwischen diesen Figuren sind durch eine kühle Distanz geprägt, die die emotionale Leere widerspiegeln soll, welche die Kritiker dem Film insgesamt attestieren.

Einordnung der filmischen Qualität

Einzuordnen ist das Werk als ein Thriller, der zwar handwerklich solide produziert ist, aber unter einer gewissen inhaltlichen Beliebigkeit leidet. Den Berichten zufolge scheitert der Film daran, die Unbehaglichkeit, die durch Kamera-Schieflagen und einen markanten Synthesizer-Soundtrack erzeugt wird, nachhaltig zu nutzen. Die Erzählung wirkt streckenweise wie eine Telenovela, in der Dialoge dazu dienen, Sachverhalte explizit zu erklären, anstatt sie durch die Handlung greifbar zu machen. Die Figurenzeichnung bleibt dabei dürftig, was es dem Zuschauer erschwert, eine echte Bindung zu den Charakteren aufzubauen. Ein weiterer Kritikpunkt ist die Vorhersehbarkeit: Durch das Intro, das den Moment des Verschwindens und eine Verfolgungsjagd zeigt, nimmt der Film die Spannung vorweg. Die Atmosphäre, die anfangs noch von der Ruhe der norwegischen Fjorde lebt, verliert sich in den späteren Phasen des Films in Klischees über manipulierte Familienverhältnisse und berechnende Machtstrukturen, was die intendierte Paranoia kaum entstehen lässt.

Offene Fragen und Lücken im Quelltext

Der vorliegende Quelltext lässt einige Aspekte der Handlung und der Produktion unbeantwortet. So bleibt unklar, wie genau die Polizei in Kopenhagen den Fall vor drei Jahren abgeschlossen hat und warum die Identitätsprüfung der Frau, die sich als Louise ausgab, so oberflächlich blieb. Auch die genauen Hintergründe des Verschwindens der Unternehmergattin Helene werden nur oberflächlich skizziert, ohne die psychologischen Beweggründe der Beteiligten tiefergehend zu beleuchten. Ebenso fehlen Informationen darüber, wie die Zusammenarbeit zwischen den Autoren Anna Ekberg und der Regisseurin konkret aussah und ob es signifikante Abweichungen zwischen dem Buch und dem Film gibt, die über die genannten Kritikpunkte hinausgehen. Auch die Frage nach der Zielgruppe, die Netflix mit diesem spezifischen Thriller-Format erreichen möchte, wird nicht explizit beantwortet, obwohl der Erfolg des Bestsellers als Hauptgrund für die Verfilmung genannt wird. Diese Lücken lassen Raum für Spekulationen über die erzählerische Tiefe, die der Film möglicherweise zugunsten einer schnelleren Erzählweise geopfert hat.