Frankfurter Netzskulptur: Ein Himmel voller Drogen

Was geschehen ist – die Kernmeldung ausführlich

Im Herzen Frankfurts, auf der als sozialer Brennpunkt bekannten Konstablerwache, wurde ein großformatiges Kunstwerk installiert, das seither für erhebliche öffentliche Diskussionen sorgt. Die amerikanische Künstlerin Janet Echelman hat mit „A Sky Full of Hope – Earthtime 1.78 Frankfurt“ eine farbenfrohe Netzskulptur geschaffen, die den Platz überspannen soll. Die Stadt Frankfurt am Main präsentiert das Werk als ein Symbol für Vielfalt und Zusammenhalt, passend zum Titel der „World Design Capital Frankfurt RheinMain“. Doch die Resonanz ist gespalten: Während die Stadtverwaltung das Projekt als friedensstiftende Maßnahme für einen schwierigen Ort bewirbt, kritisieren Kunstschaffende und Bürger das Werk scharf. Im Volksmund hat sich bereits der spöttische Name „A Sky Full of Dope“ etabliert, was auf die anhaltende Drogenproblematik am Standort anspielt. Die Installation, die ohne öffentliche Ausschreibung vergeben wurde, kostet die Stadt für eine dreijährige Leihdauer insgesamt 2,3 Millionen Euro. Das Werk, das in ähnlicher Form bereits in Metropolen wie Dubai, Madrid, Mailand, Wien und München zu sehen war, steht nun im Zentrum eines Kulturkampfes über die Gestaltung und Nutzung des öffentlichen Raums.

Die Einzelheiten – Zahlen, Namen und Orte

Die Konstablerwache in Frankfurt gilt als einer der herausforderndsten Orte der Stadt. Ina Hartwig, die Kulturdezernentin, beschreibt den Platz offen als „angsteinflößend“. Die Realität vor Ort ist geprägt von einer permanenten polizeilichen Überwachung durch Beamte des Ersten Polizeireviers, unterstützt durch einen Überwachungsmast mit Kameras, die das gesamte Geschehen erfassen. Die dortigen Probleme umfassen Drogengeschäfte, Waffenhandel, Prostitution und Obdachlosigkeit. Lediglich der zweimal wöchentlich stattfindende Erzeugermarkt, der eine Tradition von vierzig Jahren aufweist, sorgt für eine temporäre bürgerliche Idylle. Das nun installierte Netz von Janet Echelman ist Teil der städtischen Bemühungen, diesen Ort im Rahmen der „World Design Capital“ aufzuwerten. Die Finanzierung in Höhe von 2,3 Millionen Euro stammt aus dem Budget für Stadtmarketing. Die Künstlerin Echelman hat vergleichbare Werke bereits weltweit präsentiert, unter anderem in Dubai, Madrid, Mailand, Wien und in München, wo ein Netz im Auftrag von Mercedes über dem Odeonsplatz hing. Ein Vorfall, bei dem sich eine Rabenkrähe in dem Netz verfing, unterstrich zudem die physische Präsenz der Skulptur im Alltag der Stadt.

Hintergrund – Die Vorgeschichte und der Verlauf

Die Idee der „Befriedung“ eines schwierigen Platzes durch Kunst hat in Frankfurt eine lange Tradition. Als der Bauernmarkt vor vier Jahrzehnten etabliert wurde, verfolgte man bereits das Ziel, die Konstablerwache in eine Oase zu verwandeln. Dass die Stadtverwaltung nun erneut versucht, durch eine künstlerische Intervention den Charakter des Platzes zu beeinflussen, steht in dieser Kontinuität. Die Entscheidung, das Werk von Janet Echelman ohne Ausschreibung direkt zu beauftragen, markiert jedoch einen Bruch mit den üblichen Vergabepraktiken, die man von einer Stadt mit einer derart bedeutenden Museumstradition erwarten würde. Das Museumsufer und die Städelschule genießen national einen exzellenten Ruf, weshalb das Fehlen eines Wettbewerbs bei einem derart sichtbaren Projekt auf Unverständnis stößt. Die Stadt Frankfurt verfolgt mit der Installation eine klare Strategie: Sie möchte als weltoffene, kreative und zukunftsgewandte Metropole wahrgenommen werden. Die Skulptur soll dabei als visuelles Aushängeschild dienen, das die Vielfalt der 178 in Frankfurt lebenden Nationen repräsentiert, wie es die Veranstalter formulieren. Dennoch bleibt die Frage, ob die bloße Übertragung eines in anderen Städten bereits erprobten Konzepts den spezifischen Anforderungen des Frankfurter Brennpunkts gerecht wird.

Die Beteiligten – Personen und Institutionen

Im Zentrum der Debatte steht die Kulturdezernentin Ina Hartwig, die das Projekt als „Netz, das die Frankfurter zusammenbringen soll“ verteidigt und betont, dass das Netz für die Vielfalt der Stadt stehe. Auf der Gegenseite steht der bekannte Künstler Tobias Rehberger, der das Werk als „reinsten Kitsch“ bezeichnet und die fehlende Transparenz bei der Auftragsvergabe kritisiert. Auch der Bund der Steuerzahler hat sich kritisch zu den Kosten von 2,3 Millionen Euro geäußert, die für eine dreijährige Leihgabe anfallen. Die Stadtverwaltung selbst, insbesondere das Wirtschaftsdezernat, fungiert als treibende Kraft hinter der Installation, da diese eng mit dem Stadtmarketing verknüpft ist. Die Künstlerin Janet Echelman ist die Urheberin des Werks, dessen Konzept bereits in zahlreichen anderen Städten zum Einsatz kam. Zudem sind die Beamten des Ersten Polizeireviers weiterhin präsent, da die Skulptur die polizeiliche Arbeit vor Ort nicht ersetzt, sondern lediglich überlagert. Die freie Kunstszene Frankfurts beobachtet das Geschehen ebenfalls kritisch, da sie die Prioritätensetzung bei der Vergabe öffentlicher Gelder hinterfragt.

Einordnung – Was das bedeutet

Einzuordnen ist das Projekt als ein klassisches Beispiel für „Eventdesign“ im öffentlichen Raum. Den Berichten zufolge handelt es sich weniger um eine tiefgreifende künstlerische Auseinandersetzung mit dem Ort, sondern vielmehr um eine Imagekampagne. Die Stadt versucht, durch eine ästhetische Aufwertung die Wahrnehmung eines schwierigen Platzes zu manipulieren. Dass die Wirklichkeit – Drogenhandel und soziale Not – unter dem leuchtenden Netz bestehen bleibt, führt zu einer Diskrepanz zwischen Anspruch und Realität. Die Kritik, dass es sich um „Kulissenpolitik“ handele, wiegt schwer, da Kunst im öffentlichen Raum nach Ansicht von Experten mehr leisten sollte, als lediglich dekorativ zu wirken. Sie müsste den Ort befragen oder transformieren, statt ihn lediglich zu überdecken. Der Vergleich mit anderen aktuellen Kunstinterventionen, etwa dem umstrittenen Pool vor der Berliner Volksbühne oder dem geplanten Tarnnetz am Brandenburger Tor, zeigt, dass der öffentliche Raum zunehmend zum Austragungsort für Stellvertreterkriege über Kunst, Geld und gesellschaftliche Prioritäten wird. Die Kunst verlässt den geschützten Raum des Museums und trifft auf eine Öffentlichkeit, die ihre eigenen Konflikte an diesen Orten austrägt.

Offene Fragen – Was der Quelltext nicht beantwortet

Obwohl die Debatte um die Netzskulptur intensiv geführt wird, bleiben einige Fragen unbeantwortet. Der Quelltext macht keine Angaben dazu, welche konkreten Kriterien für die Auswahl von Janet Echelman sprachen, abgesehen von der Tatsache, dass das Werk bereits in anderen Städten existierte. Es wird nicht erläutert, ob es interne Prüfberichte zur Wirksamkeit solcher Kunstinstallationen auf die Kriminalitätsrate oder das Sicherheitsempfinden der Bürger gibt. Zudem bleibt unklar, wie die Entscheidungsprozesse innerhalb der Stadtverwaltung genau abliefen, die zur Umgehung einer öffentlichen Ausschreibung führten. Es wird nicht spezifiziert, ob es alternative künstlerische Konzepte gab, die im Vorfeld geprüft wurden. Auch die langfristige Perspektive für die Konstablerwache nach Ablauf der dreijährigen Leihfrist wird nicht thematisiert. Es bleibt offen, ob die Stadt plant, nach dem Abbau des Netzes andere, vielleicht nachhaltigere soziale oder städtebauliche Maßnahmen zu ergreifen, um die Probleme am Platz dauerhaft anzugehen, statt sie nur temporär zu überblenden.

Wie es weitergeht – Angekündigte Schritte und Termine

Die Skulptur ist als eine dreijährige Leihgabe konzipiert, was bedeutet, dass das Werk für diesen Zeitraum das Stadtbild prägen wird. Über diesen Zeitraum hinaus gibt es im Quelltext keine Informationen zu einer dauerhaften Installation oder Nachfolgeprojekten. Die Stadt Frankfurt wird die „World Design Capital Frankfurt RheinMain“ weiterhin als Rahmen für ihre städtebauliche Außendarstellung nutzen. Während in Berlin für den 24. August eine weitere, inhaltlich anders gelagerte Netz-Installation angekündigt ist, die an den Krieg in der Ukraine erinnern soll, bleibt die Situation in Frankfurt durch die laufende Debatte um das „Sky Full of Hope“-Netz geprägt. Es sind keine weiteren offiziellen Entscheidungen oder Termine für eine Anpassung oder vorzeitige Entfernung des Werks genannt. Die Stadtverwaltung wird sich weiterhin mit der Kritik aus der freien Szene und dem Bund der Steuerzahler auseinandersetzen müssen, während die tägliche polizeiliche Präsenz auf der Konstablerwache ungeachtet der künstlerischen Intervention ihre Arbeit fortsetzt.